木版水印艺术有中国传统印刷术的活化石之誉。昨天是我国“文化遗产日”，朵云轩传承的木版水印技艺被认定列入第二批国家非物质文化遗产名录，这对木版水印这一祖国文化遗产的传承和发展无疑具有积极的推动意义。但不可否认，木版水印也像许多传统艺术一样面临着窘境，发展陷入瓶颈。日前，上海文艺出版总社邀请有关专家和业界人士展开研讨，共同探索保护、传承和发展这一中华艺术瑰宝的举措。

　　源于传统 成就辉煌

　　“镂象于木，印之素纸”的传统木版水印艺术源于中国古老的雕版印刷术，是中国古代文明和传统文化的重要组成部分。中国雕版印刷术“肇自隋时，行于唐世，扩于五代，精于宋人。”到了明代万历、崇祯年间雕版印刷的技艺得到一次飞跃，“饾版”和“拱花”等复杂的套版叠印工艺被广泛采用，为今天的木版水印在技艺上奠定了深厚的基础。今日的木版水印传承了这一古老的技艺，有中国印刷的“活化石”之称。

　　继承传统 推陈出新

　　朵云轩木版水印在传承中国古代雕版印刷的“饾版”套印技艺和“拱花”技艺的基础上，为适应中国画的笔墨语言特点而进行的长期艺术探索中，已经发展成为一门综合了绘画、雕刻和印刷的再创造艺术。以简单的工具、复杂的技艺，通过“勾描”、“雕版”和“水印”三道纯手工工艺程序，就能将上至晋唐下至明清以及近现代名家作品的笔情墨韵原汁原味再现出来，而且成品能与中国传统绘画艺术的材质完全一致，使木版水印产品更具“乱真”的效果。

　　值得一提的是，朵云轩木版水印受“海派文化”滋养，形成了作品用料考究，精致、典雅、秀润的风格特征。因而，朵云轩木版水印与荣宝斋木版水印形成了中国木版水印“南朵北荣”两大流派。

　　发展遭瓶颈 创新是出路

　　朵云轩木版水印发展到今天，像许多传统艺术一样面临着窘境：首先，真正能欣赏木版水印的群体在逐渐缩小;其次，木版水印的纯手工性，决定了有人工成本较高、印制周期长、新品推出慢等问题。成本和周期制约了市场规模，其经济效益每况愈下;此外，从业队伍的青黄不接、技艺传承也是不可回避的问题。

　　专家们认为，传承不仅仅需要保护，更在于创新和发展。木版水印在当下无法市场化的情况下，可以尝试走一条新路，即利用这门技艺进行创作，类似版画的创作，而不是仅仅停留在复制品制作的层面。同时，通过展览、现场表演和媒体，多渠道、多形式进行一些宣传与展示，深入挖掘其内在的文化内涵;还可以在中小学教育体系中纳入木版水印技艺的鉴赏、制作科目，扩大和培养更多人尤其是年轻的欣赏群体。此外，专家们还建议造一个博物馆。